Тихвинский иконописец Родион Сергеев и вопросы монастырского иконописания XVII в. Шалина И.А.

Вопрос о существовании в монастырях собственных иконописных мастерских, обслуживающих их потребности по украшению храмов и продаже икон богомольцам за исключением отдельных случаев решается отрицательно. Действительно, монастырские приходно-расходные книги обычно отмечают работу посадских или приезжих мастеров, выполнявших определенные заказы "по найму" или предварительно составленному договору, а также заключение с ними "порядных" на изготовление больших партий икон-пядниц с образом чтимого святого, праздника, произошедшего здесь "явления" или "чуда" для поднесения знатным гостям и продажа посещающим обитель паломникам. Подобного рода записи убедительно говорят об отсутствии в монастыре своей собственной мастерской.

Фонд документов Успенского Большого Тихвинского м-ря (архив СПбФИРИ РАН, Ф.132), сохранивший переписные книги храмов и церковного убранства, а также ежегодно составлявшиеся здесь на протяжении нескольких веков приходно-расходные книги, переписку и большой актовый материал (договоры, порядные, расписки и пр.) этого времени, значительно корректирует традиционные представления и позволяет выявить собственную иконописную мастерскую ("иконную горницу"), существовавшую внутри монастырских стен в течение всего XVII столетия. Документы предоставляют также редкую возможность проследить монастырскую организацию труда мастеров-иконников и дают сведения по биографиям наиболее значимых из них. неоднократные подробные описания "иконной горницы" Успенского м-ря, в которых часто приводятся такие подсобные для иконописания материалы как иконные доски, бумага, краски, ветошь для паволоки, клей, мед, лак, иконные образцы и пр., позволяют представить размах ее деятельности, а переписные книги, фиксирующие факты расплаты с мастерами, выявить репертуар и назначение изготовлявшихся произведений. Таковыми оказываются иконы для интерьеров и иконостасов всех монастырских соборов и жилых построек, украшавшихся живописью в XVII в. Помимо церквей, иконы писались для трапезной палаты, монастырских служебных помещений, ризницы, погреба, скотного двора, братских и игуменских келий. В "иконной горнице" создавались иллюминированные рукописи, прежде всего лицевые Сказания о Богоматери Тихвинской, "государевы" иконы, образы, заказанные монастырским начальством и частными лицами. С просьбой прислать на разные работы определенных монастырских иконописцев к игумену обители обращались из Новгорода, Москвы и иных городов. Документы позволяют выявить внутреннюю организацию деятельности мастерской и основные принципы работы иконников, подчинявшихся ведущему мастеру монастырской артели. В 40-80-е гг. XVII в. им был известный тихвинский иконописец Родион Сергеев. Вместе с тем, состав мастеров иконной горницы свидетельствует, что в большинстве своем это были посадские иконники, одновременно работавшие у себя дома и исполнявшие там как монастырские, так и частные заказы. Помимо них в годы активной художественной деятельности монастыря, и прежде всего, во время украшения храмов фресковой живописью, приглашались для работы по найму иконописцы других городов, чаще всего из Новгорода. Им же заказывали большие партии икон-пядниц для продажи, которые по исполнении заказа доставлялись в тихвинский м-рь его слугами.

Подробнее всего выявляется творческая биография ведущего мастера монастырской артели тихвинца, посадского человека Родиона Сергеева (1615/18-1689/90), жившего в одной из монастырских келий, нередко служившей ему мастерской, и, по-видимому, лишь перед смертью принявшего иноческий сан. Будучи главным иконописным мастером монастыря, он руководил всеми важнейшими живописными работами и распределял их между монастырскими и посадскими художниками, которые трудились здесь по договору. Иконами его письма были украшены все тихвинские храмы, в первую очередь, иконостасы и интерьеры храмов Большого Тихвинского м-ря. Как иконописец он был широко известен за пределами Тихвина - в Кириллове, Олонце, Новгороде и Москве. Много работал для северных монастырей: Александро-Свирского, Троицкого Зеленецкого, Кирилло-Белозерского и др., а также по заказам частных лиц. Родиона Сергеева неоднократно вызывали в Новгород ко двору владыки Корнилия для "домового письма", иконописцу поручали образы для новгородского Софийского Дома. Он выполнял ежегодные заказы царя, новгородских и московских бояр, стольников именитых людей, дьяков и других чиновников. Родиона Сергеева высоко ценили как фрескиста: вместе с новгородскими мастерами он расписывал храмы на Свири, Зеленце, в Тихвине и Новгороде. Был известен и как миниатюрист, и как автор литературных произведений, в том числе сказаний и повестей о чудотворной иконе Богоматери Тихвинской. Документы Тихвинского м-ря позволяют судить о количестве памятников, созданных иконописцем на протяжении жизни. За пятьдесят лет работы в монастырской мастерской им было написано около пятисот икон-пядниц, трехсот "государевых" икон, пятьдесят больших храмовых и местных образов для церквей Тихвинского и Александро-Свирского монастырей, пятнадцать царских врат, несколько боковых врат иконостасов, киоты для церквей, башен и надвратных церквей. Важнейшие реставрационные и поновительные работы в монастыре тоже связаны с его именем. Нередко монастырское начальство отправляло мастера в разные города Руси для выполнения ответственных поручений, в том числе и закупок товаров, необходимых для иконного дела.

Выявление и атрибуция икон Родиона Сергеева в музейных собраниях позволяет говорить не только о творческом своеобразии мастера, но и поставить вопрос об особенностях монастырского иконописания XVII в. Некоторый художественный консерватизм и архаичность письма, подражание живописи предыдущего столетия, свойственные иконам Родиона Сергеева, по-видимому, были характерными чертами монастырских центров этого времени, ориентирующихся на искусство XVI в. и сохранявших его лучшие традиции. Не последнюю роль играли здесь постоянно выполнявшиеся реставрационно-поновительные работы и устойчивый иконографический репертуар писавшихся для продажа богомольцам серийных икон, большое количество которых способствовало закреплению их "стилистического" постоянства.