|
Одним из строгих требований к реставратору является подробное описание проводимой работы и её результатов. Таким образом, реставрационный паспорт становится богатейшим источником информации о методе проведения консервационно-реставрационных процедур, о технико-технологической характеристике памятника, об истории его поновлений (изменений). Однако такая информация, извлекаемая в ходе практической работы, направлена на осуществление различных практических этапов этой работы и находится в разобщённом по месту описания виде. Кроме того, для широкого круга исследователей возможности понимания всей концепции произведения ограничены тем, что такие сведения находятся в несистематизированном состоянии. Собрать воедино сведения о памятнике, полученные в результате практической работы и наблюдений реставратора-исследователя, есть важнейшая задача документирования, а в определённом смысле - и цель реставрации, заключающаяся не только в физическом раскрытии живописи от поздних наслоений, но и в раскрытии его технической, художественной и философской природы.
В целях наиболее полного осмысления результатов проведённой реставрации, а также в связи с усовершенствованием системы документирования реставрационной работы в настоящих методических рекомендациях мы предлагаем схему послереставрационного описания памятника древнерусской станковой темперной живописи. Это описание касается атрибуционной характеристики памятника, являясь завершающей и необходимой частью всего комплекса исследований.
Здесь в краткой форме описывают весь ход научно-практической работы, проделанной над памятником.
I. Указать, какие исследования были проведены, результаты этих исследований (кратко).
II. Какие консервационно-реставрационные процедуры выполнялись.
1. Укрепление (полное, частичное, однократное, многократное, повторное, оставлена ли профилактическая заклейка, дало ли укрепление положительный результат). Какие материалы применялись.
2. Реставрация деревянной основы (какие изменения произошли; удалялись ли гвозди от оклада, удалялись ли загрязнения, краска на обороте, нанесён ли воск; не переносились ли учётные номера, этикетки, изменились ли замеры коробления). Какие материалы применялись.
3. Раскрытие авторской живописи: от загрязнений, от олифы, от покровной плёнки иного состава, от одного слоя записи, от нескольких слоев записи (с указанием количества слоев), от сплошной или частичной записи; удалялись ли слои одновременно или послойно, проведено ли удаление частичное (проба с половины изображения и т. п.) или полное; удалялись ли прописи (полностью, выборочно); есть ли записи, прописи, частично оставлена олифа (указать, на каких участках, какого времени).
4. Нанесение реставрационного грунта: удалялся ли вставной грунт (если сохранён, указать, на каких участках), нанесён ли реставрационный грунт на обнажённое дерево, применялась ли воско-смоляная мастика.
5. Тонирование: выполнялись ли тонировки.
6. Нанесение защитного покрытия: нанесено ли защитное покрытие, какое.
7. Реставрация оклада: проводилась ли реставрация оклада, смонтирован ли он на икону.
III. Рекомендации по хранению: требует особой предосторожности при транспортировке; требует дополнительного покрытия; необходима замена профилактической заклейки; больной грунт и красочный слой; подвержена короблению.
Описание выполняют как приложение к "Реставрационному паспорту художественного произведения" на отдельных листах в количестве 3-х экземпляров.
ВНИМАНИЕ! Если при выполнении описания окажется, что некоторые пункты его дублируют паспортные рубрики, в последнем делают отсылку на приложение.
На следующей странице мы приводим образец титульного листа.
ПОСЛЕРЕСТАВРАЦИОННОЕ ОПИСАНИЕ ИКОНЫ (ВХНРЦ КП-...) | ||
КАТАЛОЖНЫЕ ДАННЫЕ[53] | ||
Наименование данных | При поступлении на реставрацию | Уточнение изменения |
Название иконы | ||
Время создания | ||
Традиции письма, автор | ||
Размеры (в см по 3-м параметрам) | ||
Основа, техника | ||
Музей | ||
Инв. № | ||
Годы реставрации | ||
Реставратор | ||
Сведения о происхождении Источники Выставки | ||
Литература | ||
Подписи составителей[54] |
Раздел А. Технико-технологические характеристики памятника.
Здесь должны быть отражены основные сведения о первоначальном состоянии произведения (его технологические особенности, структура и манера письма).
I. Характеристика первоначальной основы (особенности формы, количество частей, порода дерева, способ крепления, характеристика шпонок, способ обработки оборота, торцов, боковых сторон, наличие сорочки, одновременной созданию произведения; наличие и характер ковчега, лузги, размеры полей, профиль лузги; наличие и характеристика паволоки; наличие и характеристика грунта.
ВНИМАНИЕ! В случае изменения авторской формы и размеров основы указать предполагаемые.
II. Техника авторского красочного слоя: желтковая темпера, клеевые краски, золочение, серебрение, "двойник", цветные лаки.
III. Состав авторского покрытия: олифа, белковое покрытие и проч.
IV. Описание основных колеров[55].
Названия колеров располагают в спектральном порядке, начинал с жёлтого, кончая чёрным и белым[56].
Описывая доличное письмо, указывать, на каких частях изображения имеется тот или иной колер, в чистом виде или смеси.
Описывая личное, - указывать состав санкиря, состав охрения, состав пробелов, состав обводки рисунка.
V. Манера письма.
1. Доличного письма: есть ли графья, есть ли подготовительный рисунок, отличается ли он от окончательного; характер красочного слоя (тонкий, плотный, равномерный, пастозный, жидкий, мазками - указать, на каких участках); каков общий характер (живописный, графичный), есть ли преобладание одного цвета или живопись построена на контрастных цветах.
2. Личного письма: санкирь (его цвет, оттенок, как нанесён - прозрачно, плотно), охрение (оттенок, как нанесено - прозрачно, плотно или тонко, пастозно); какую площадь по отношению к санкирю занимает (нанесено ли охранив малой площадью или по всей поверхности лика); характер границ между санкирем и охрением (чёткая, стушёванная, сплавленная); пробела (тонкие, пастозные, длинные, короткие); волосы (цвет, характер разделок прядей, локонов, характер причёски); зрачки (цвет, форма, как подчёркнуты); нос (форма); уста (форма, оттенены ли); есть ли подрумянка, её характер; характер завершающего рисунка (тонкий, грубый, широкий живописный, плотный, жидкий).
3. Аналогии подобной манеры письма (если известны, указать их).
4. Атрибуционные выводы (век, традиции письма).
Раздел Б. Сюжетно-композиционная (иконографическая) характеристика памятника[57]
I. Указать тип иконы:
- по её месту в интерьере (моленная-пядница, аналойная, иконостасная - местного, деисусного, праздничного, пророческого ряда; настолпная, врата, дверь, складень);
- по сложности композиции (одночастная-односюжетная, многочастная, с клеймами, с изображением на полях, с изображением на раме, двухрядная и др.).
II. Соответствует ли название иконы изображению (если нет, то почему - неправильно названа в документах или открылось новое изображение). Если икона многочастная или с клеймами (жития, деяний), то перечислить название частей, клейм в соответствующем порядке. Дать название иконы в соответствии с изображением.
III. Что представляет собой изображение. Дать описание композиции, отмечая особенности, имеющие символическое и иконографическое значение.
1. Цвет фона, цвет полей, наличие и характер филёнки (одинарная, двойная, по всему периметру, в ковчеге), цвет филёнки.
2. Цвет нимбов, характер их очертания (обводкой киноварной, жемчужной, двойной, одинарной; графьей - двойной, одинарной; орнаментирован, с каменьями, кресчатый); если изображена мандорла, какова её форма, цвет. Чьи изображения не имеют нимбов.
3. Положение фигур, фигуры (оглавная, поясная, в рост, в молении - и кому, - сидящая на престоле, лежащая на одре, сидящая на коне и др.), указать возраст изображённого (юный, средовек, старец; то же относится к женскому изображению).
4. Положение рук (в молении, в жесте адорации, благословляющие - имясловно, триперстно; сложенные на груди, покрытые одеждой, держащие младенца, держащие свиток - развёрнутый, свёрнутый, книгу - раскрытую, закрытую - указать цвет обреза книги,- чашу - с чем, ковчежец, храм, крест, копьё, меч, поводья и др.).
5. Описание одежд, есть ли на одеждах орнаменты.
6. Сопутствующие изображения: позём (одинарный, двойной, с травами, с орнаментом; на каком уровне фигуры находится его граница, чем граница отмечена); характер горок, растительности; есть ли изображения птиц, коней или других животных, являются ли символическими изображениями или реалиями; характер архитектурных элементов; есть ли и как изображены различные предметы: троны, столики, орудия труда, кувшины, утварь, кадильницы, лампы и др.; есть ли изображения облаков, характер их написания, есть ли картуши; какие предметы отмечены ассистом.
IV. Известны ли иконографические аналогии, к какому времени относится извод данной иконографии.
V. Дать зарисовки всех встречающихся орнаментов, в том числе рясна и звёзд на мафории Богоматери; на тканях и одеждах, на троне, на позёме, на полях и др.; очертания картушей. Указать аналогии. Дать зарисовку орнамента оклада, орнамента на сорочке и паволоке.
VI. Дать зарисовки всех надписей, отметив их цвет и цвет окружающего фона; указать, чем они выполнены (кисть, перо), высоту строк, наличие строчной или буквенной графьи.
VII. Атрибуционные выводы (век, традиции письма).
ВНИМАНИЕ! Используя сведения из документа, каждый исследователь должен ссылаться на архивный номер паспорта и фамилии составителей описания.
Ниже мы приводим список рекомендуемой литературы, из которого №№ 5-14 (каталоги выставок) могут служить пособием для составления некоторых вариантов послереставрационного описания.
[53] При отсутствии каких-либо сведений следует писать: неизвестно, не изменилось, не выяснено.
[54] Описание выполняет реставратор, привлекая к этой работе научных сотрудников.
[55] Следует различать понятия: пигмент (сухое красящее вещество), краска (пигмент, стертый на связующем), колер (составленный цвет).
[56]
[57] Составление этого раздела предполагает знание содержания ветхозаветных и евангельских тем, на которые писались иконы.